Rangiranje svih filmova Quentina Tarantina prema njihovoj zvučnoj podlozi

Dobrodošli na moju ljestvicu filmova Quentina Tarantina prema njihovoj zvučnoj podlozi. Ovaj se popis temelji na mom osobnom mišljenju i nije konačan. Poredao sam filmove na temelju toga koliko dobro zvučna podloga poboljšava film, koliko je zvučna podloga kultna i koliko su pjesme nezaboravne. Slobodno se složite ili ne složite s mojim izborima!

Supruga Phila Lynotta

Nevjerojatan doprinos Quentina Tarantina modernoj kinematografiji kakvu poznajemo ne može se podcijeniti ni potcijeniti, s nagovještajem da će se redatelj povući nakon sljedećeg filma; on je talent koji treba slaviti dok još možemo. Kroz svojih deset dugometražnih filmova, Tarantino nije samo asimilirao i afirmirao vlastiti filmski stil, uspijevajući usput stvoriti svoju vlastitu nišu, već je njegov vizionarski utjecaj od tada kulturološka dodirna točka Reservoir Dogs , njegov prvi film, stigao je u kina.

Tarantinov stil se infiltrirao u javnu svijest njegovom stručnom upotrebom glazbe koristeći partiture i modernu pop glazbu za izvođenje svojih točaka. Strastveni ljubitelj filmova tijekom svog života, Tarantino je često hvalio učinak koji savršena glazba može imati na utjecaj filma u kinu i kod kuće.

Jedan od najboljih koji je to ikada napravio, redateljev sluh za savršenu pjesmu doveo je do toga da svi zvučni zapisi njegovih filmova postanu sastavni dio njihove kinematografske ikonografije, ako ne i kulturnog identiteta cijele generacije.

Tarantino je poznat po korištenju mnogih klasičnih filmskih tropa pri stvaranju svojih djela; to je svojevrsni autoreferencijalni postmodernizam koji njegov kanon čini toliko privlačnim kinematografskim sladokuscima. Ali jedna stvar koju rijetko čini je da stvara glazbu posebno za svoje filmove, pogotovo ne za duge glazbene zapise, bez obzira koliko volio Ennia Morriconea. Umjesto toga, Tarantino je radije kadrirao svoje filmove oslanjajući se na pop klasike i opskurne dragulje koji su bili zatrpani džuboksovima njegovih likova, redatelj je glumio osjećaj poznatosti.

Zvučni zapisi svakog od filmova neobično su bogati pjesmama iz naše prošlosti. Ali još jedan sjajan trik koji Quentin Tarantino ima u rukavu je pronalaženje prave pjesme za pravu scenu ili trenutak, bilo da je riječ o uvodu Pulp Fiction ili slijed naslova od Django , redatelj ima nevjerojatnu sposobnost pronaći snažne prijelome opskurnih singlova i isporučiti ih s razornim učinkom.

Tarantino je jednom rekao o soundtracku svojih filmova, Više-manje način na koji moja metoda funkcionira je; prvo morate pronaći početnu sekvencu. To počinje od mene. Pronalazim osobnost djela kroz glazbu koja će biti u njemu.

Ako uzmete taj motiv i pobjegnete, vjerojatno ćete završiti s filmografijom moćnom i udarnom poput one Quentina Tarantina. Redatelj nudi kanon rada koji može probušiti bok bilo čijeg drugog broda.

Mislili smo da ćemo se osvrnuti na sve njegove filmove i rangirati ih prema kvaliteti zvučnih zapisa.

Filmovi Quentina Tarantina poredani prema zvučnoj podlozi:

10. Ubiti Billa Vol. 2

Sa zvučnim zapisom koji je skladao osnivač klana Wu-Tang, Tarantino je uvijek bio u dobrim rukama. Hip-hop impresario odabrao je pjesme iz svoje zbirke ploča—nešto što zamišljamo da je bilo bogato klasicima—a neke je kreirao i za određene scene.

Iako ima nekoliko sjajnih trenutaka na ploči, uključujući komad Ennia Morriconea, pjesmu Johnnyja Casha i trenutak Malcolma McLarena, soundtrack je lako najslabiji na našem popisu, uglavnom zbog usporedbe s knjiga I .

Poslušajte film na stranu i ovom soundtracku sigurno ne nedostaje utjecaja, ali, u usporedbi s onima koji će uskoro stići na naš popis, ovaj malo zaostaje.

9. Dokaz smrti

Film je to koji bi mnogi ljudi gurnuli prema dnu Tarantinove ljestvice briljantnosti, ali soundtrack je prožet određenom energijom koja je potpuno opijajuća.

Jednostavno rečeno: kad jednom uđete, ušli ste. Zakopčajte se. Bit će to neravnija vožnja nego što je itko mogao zamisliti.

Uključujući, naravno, naklon Tarantinovu idolu Morriconeu, kao i pjesme iz T. Rexa i Eddieja Floyda koje dodaju određeni sjaj, soundtrack ima određenu labavost. Uz pjesme izvođača kao što je April March, znate da uvijek postoji prilika za ples – i to vas neće razočarati.

Jedan od opskurnijih filmova na našem popisu uvijek je bio predodređen da ima i jednu od opskurnijih zvučnih zapisa.

8. Inglorious Basterds

Uz uvijek primamljivu prisutnost Ennia Morriconea koji se smiješio iza njega, kada je Tarantino krenuo stvarati briljantnu Inglorious Basterds , učinio je to s namjerom da stvori ep o Drugom svjetskom ratu putem divnog špageti vesterna. Film je kultni klasik i redovito je na vrhu liste omiljenih njegovih filmova obožavatelja, ali možda je mogao upotrijebiti malo više Morriconeove magije na cjelokupnu ocjenu.

Tarantino je na kraju upotrijebio mnoga svoja starija djela, glazbu napisanu za druge scene u drugim filmovima. To na kraju samo pridonosi malo nepovezanom dojmu filma, ali teško je tvrditi da ova zvučna podloga ima poticajni učinak koji može učiniti samo pobjednički ton.

Snažan i s velikom dozom hrabrosti, ovaj soundtrack je dobar za crtanje priče o Basterdsima.

7. Bilo jednom u Hollywoodu

Smješten u jedno od najutjecajnijih razdoblja američke glazbe, Tarantinov najnoviji film, Bilo jednom u Hollywoodu , prirodno je prožet kreativnošću i golemim opusom šezdesetih. Vidi se naklon prema standardima poput 'Mrs Robinson' Simona & Garfunkela, kao i težim trenucima desetljeća iz Deep Purplea.

To je jedan od Tarantinovih najvećih soundtracka, što bi imalo smisla s obzirom na duljinu filma i vidi redatelja koji je odabrao 31 pjesmu za novi film. LP je destilacija Hollywooda iz 1960-ih i sadrži 20 pjesama iz te scene, zbog čega se film čini opipljivo autentičnim.

To također čini zvučni zapis nevjerojatno slušljivim. Prepun pop zlata i prošaran opskurnim ljepoticama koje Tarantinove filmove uvijek podižu na viši nivo.

6. Django bez okova

Naslovna sekvenca od Django bez okova je odzvanjao mojom kućom doslovno godinama nakon posjeta kinu. 'Django' koji je napisao Luis Bacalov, Rocky Roberts, jedan je od najupečatljivijih trenutaka u cijelom filmu i provlači se kroz neke od najboljih scena filma.

Naravno, uz Djanga, glavnog junaka, prikazanog kao revolveraša, ima, naravno, mjesta na popisu pjesama za Ennia Morriconea, kao i za pjesmu koju su doprinijeli zvijezda Jamie Foxx i Samuel L Jackson. Ali najbolji trenutak na albumu je 'Unchained' koji uključuje 'The Payback' Jamesa Browna i 'Untouchable' 2Paca.

To je uistinu moćan soundtrack koji odlično ohrabruje našeg glavnog junaka.

5. Mrska osmica

Konačno, 2015. Quentin Tarantino je ostvario svoj san i uhvatio potpis Ennia Morriconea, jer je potpisao skladbu glazbe za njegov film i Morriconeov prvi vestern u više od 30 godina. Bilo je puno očekivanja od projekta.

Kao obilježje skladateljeva jedinstvenog talenta, uspio je izraditi jednu od savršeno usklađenih partitura za Tarantinove slike. Dok redatelj obično bira glazbu koja se može svidjeti njegovim likovima i njihovoj priči ili koja je relevantna za njih, ovdje je Morricone stvorio glazbu koja se u nju neprimjetno integrira.

Poput filma, njegova je glazba hladna i klaustrofobična, što znači i potpuno prohladna do kostiju. Bio je to trenutak usamljenosti na prepunom mjestu i tipičan je za priču filma. Ipak je osvojio Oscara za najbolju originalnu glazbu.

četiri. Ubiti Billa Vol. 1

Bilo da vam je draži prvi nastavak Nevjestine sage ili ste uživali u vrhunskim trenucima priče kao pojedinačni filmovi, nema dokaza da je RZA-in prvi soundtrack bio daleko najbolji. Usklađujući se s brzim akcijskim sekvencama kojih ima puno u prvom filmu, soundtrack je jednako energičan i snažan.

Još jednom, koristeći pjesme iz njegovog starog kataloga, kao i stvarajući nekoliko tu i tamo, ovaj se soundtrack više oslanja na lupanje u srcu hip hop producenta.

Vjerojatno dva najslikovitija trenutka filmskog soundtracka dolaze iz pjesme Nancy Sinatra 'Bang Bang (My Baby Shot Me Down)' i briljantnog, ali jezivog zvižduka Elle Driver dok pokušava ubiti Nevjestu. No, zapravo, najbolji trenutak glazbe dolazi od japanskog benda 5,6,7,8's koji je izveo 'Woo Hoo' tijekom posebno krvožedne scene.

To je naš najdraži trenutak jer je tako definitivno Tarantino, zapošljava japanski bend koji se specijalizirao za klasični američki rock 'n' roll da glumi u njegovom klasičnom američkom gledištu tipično japanskog filmskog žanra.

3. Jackie Brown

Tarantinovo remek-djelo iz 1997 Jackie Brown zasigurno je jedan od redateljevih najzanemarenijih filmova. U glavnim ulogama Pam Grier i Samuel L Jackson, film je užitak od početka do kraja. Ono što ga čini još posebnijim je jedinstven i savršeno opremljen soundtrack. Počevši s 'Across 110th Street' Bobbyja Womacka, odatle nekako postaje samo bolje.

Klasici također ne prestaju jer postoje ključne scene s pjesmom Johnnyja Casha 'Tennesee Stud', kao i savršene pjesme Billa Withersa i Minnie Riperton, što dodaje duhovit dodir nastupu.

Možda najbolja pjesma na albumu je 'Strawberry Letter 23' od Brothers Johnson, koja se koristi za razarajući učinak kroz cijeli film. Bez previše razmišljanja, nije teško pretpostaviti da će ovo biti najglađi soundtrack svih vremena, trebate samo pogledati glumačku postavu.

2. Reservoir Dogs

Možda najjasniji pokazatelj vrijednosti koju dobar filmski soundtrack predstavlja za Tarantina, u svom prvom igranom filmu učinio je glazbu posebnim dijelom filmske priče. Cijela radnja, koja je smještena kroz jedan vikend, vrti se oko fiktivne radijske emisije K-Billy’s Super Sounds of the Seventies Weekend koja određuje tempo za soundtrack.

Kao što možete zamisliti, to znači da je Tarantino mogao izabrati samo groove određenog desetljeća. Uz pomoć mrtvog genija Stevena Wrighta koji glumi DJ-a, soundtrack je prepun klasičnih melodija iz 70-ih i dodaje zlatnu nijansu filmu, što je dobrodošao trenutak za vaš prvi igrani film, sigurni smo.

Savršeni glazbeni trenuci u filmu dolaze iz sekvence usporenog hodanja, nečega savršenog soundtrack-a 'Little Green Bag' Georgea Baker Selectiona, i naravno vrlo krvavog, iznimno ikoničnog trenutka gospodina Blondea sa 'Stuck in the Middle With You' iz Stealer's Wheel.

To je napeta i pulsirajuća zvučna podloga — savršena za Reservoir Dogs.

jedan. Pulp Fiction

Mnogi su to sugerirali Pulp Fiction je Tarantinov najsavršeniji film i lako je vidjeti kako soundtrack odražava tu poziciju. Izvorno ga je Tarantino zamislio kao rock 'n' roll verziju špageti vesterna, nešto čega je Tarantino bio veliki obožavatelj, pa mu je trebala rock 'n' roll verzija Ennija Morriconea. Za Tarantina je to značilo surf-rock.

Nastavit će biti vitalni dio ikonografije filma, savršeno destiliran i isporučen dok odzvanjaju kadrovi Honey Bunnyja i Dick Daleova verzija 'Misirlou' kreće u pogon. Uvodni naslov se provlači i zatim ga zamjenjuje 'Jungle Fever' iz Kool and the Gang, dok se pjesme ponovno infiltriraju u priču.

Krećući se kroz film, zvučni zapis postaje početni član ansambla. Bilo da je riječ o utjecaju Chucka Berryja na plesno natjecanje Vincea Vege i Mie Wallace s njegovom pjesmom 'You Never Can Tell' ili Wallaceovoj vlastitoj, jebeno mi se sviđa ova pjesma u trenutku dok svira Urge Overkill 'Girl You'll Be A Woman Soon', soundtrack je zvijezda.

Možda je redateljev definitivni film zaslužio dostojnu zvučnu podlogu, a ovaj svakako stoji, nema pogrešnih koraka ili prosječnih trenutaka i bio bi dobra kompilacija sam po sebi.

Činjenica da ove ikonske slike možemo staviti u pjesme čini ih još težim i prekrasnijim.